Ar Fresco (Lidija Kolovrat)

Depois de vários dias de seclusão caseira (os brônquios reactivos de S. assim o têm exigido!) ontem pus um pé na rua, ao fim da tarde, para visitar o novo espaço de Lidija Kolovrat, na rua D. Pedro V. Que prazer! Não só porque o espaço, uma aparentemente "des", mas cuidadíssima recuperação/intervenção da arquitecta Joana Rosa, está cheio de graça, patine, provocação, mates e brilhos, nem só porque a ideia é fazer do lugar uma plataforma transdisciplinar (para moda, joalharia, arte, design), mas também, para mim, porque soube bem, tão bem, levar com ar fresco (bem frio...) na cara, ruas acima, do Príncipe Real até casa. Quem lá for, olhe para cima por favor, para não perder o candeeiro cinético, as vigas de madeira, com um ar nórdico, (mas estamos em Lisboa?), no amplo estúdio no primeiro andar, ou o florão espelhado, signature da arquitecta. O recheio, naturalmente, acompanhará. Mas temos de esperar para ver. Quase despido, ontem, era a vez do espaço brilhar.

(como não levei a máquina, a imagem é Koolovrat)

Espreitadela

Tropecei agora neste projecto de Jaime Hayon para os joalheiros Fabergé, em Genebra. Ainda não há mais imagens, mas esta já dá para espreitar. Imaginem o resto!

24 Horas

A nova loja de Issey Miyake em Tóquio é um projecto do atelier nendo, ou seja, de Oki Sato, a coqueluche do design nipónico. E é, como todos os projectos nendo (ou pelo menos todos os que recordamos) absolutamente irrepreensível. A loja chama-se "24" porque o conceito e a estética inspiram-se nas lojas de conveniência japonesas, lugares onde, como explica Sato, se respira um "caos harmónico", de dinamismo e fluidez. No espaço vende-se uma selecção de peças de cada uma das linhas de Issey Miyake, disponíveis em 20 cores diferentes. Com tanta cor, Sato só podia ter optado pelo branco como pano de fundo, mas temos a impressão de que o teria feito de qualquer forma. A loja é um enorme display: não há espaços de armazenamento (o que em Tóquio faz ainda mais sentido) e tudo o que se vende está à mostra. Para prolongar o efeito 24/24 o packaging inspira-se em embalagens de comida. O conteúdo da loja muda de dois em dois meses, e a ideia é que ao mudar a roupa, a loja mude radicalmente. Mais um momento "!".

(imagem: Masayuki Hayashi)